大部分时间都戴着耳机。我一直插着耳机，我觉得这让我算不上一个好公民。我正在努力让自己更好地花时间聆听这座城市的声音。不过，我喜欢耳机这种传输系统——音乐直接传到你的脑海里，让你感觉生活仿佛有了配乐。我尤其喜欢在地铁上听音乐。我经常会用小提琴或吉他弹奏我正在学的曲子，练习指法，我敢肯定，这让我看起来像个疯子。幸好，地铁上疯子比比皆是。
您是否发现听音乐可以帮助您在工作时集中注意力，还是您更喜欢安静的环境？
我喜欢边工作边听音乐但必须是我觉
得比较无害的音乐，否则我会开始思考、分析，从而分心，无法专注于我正在做的 洪都拉斯电话号码列表 事情。最好听一些节奏感强、没有人声的音乐。我办公室里常用的音乐是潘多拉电台的电子舞曲。
最近是否有任何关于音乐的研究或学术研究引起了您的注意或您发现特别有创新性？
总的来说，我对跨学科研究很感兴趣，因为我喜欢将一个领域的意识形态应用于另一个领域的主题时所产生的效果——它往往会促使你重新评估自己的方法，打破思维定式。目前，我对我们如何区分音乐与噪音产生了浓厚的兴趣，并且正在阅读所有我能找到的关于这个主题的书籍，涵盖各种视角——音乐认知、声学、文化理论。神经科学、人类学、哲学和音乐学都在这里交汇，仔细想想，这听起来像是一个相当危险的交叉点。目前，我正在阅读特雷弗·平奇和卡琳·比斯特维尔德编辑的《牛津声音研究手册》（2012年）。与此同时，我正在重读雅克·阿塔利的里程碑式著作《噪音：音乐的政治经济学》（1977年）。我们有一个小型的音乐/神经科学读书小组，由几位从事音乐和心理学工作的编辑组成，他们对这个领域很感兴趣。下个月我们将讨论 Attali。
您最喜欢的音乐评论家/作家有哪些？
太多了——我有点儿像个评论迷。我自己的研究经常涉及不同时期的音乐新闻，而且我喜欢阅读20世纪早期的音乐评论。它们如此坦诚，如此美妙——有时性感、残酷，甚至完全不合时宜——这种风格在当代评论中并不常见。很多评论都没有署名或使用了笔名，所以我不确定自己有没有最喜欢的。马克·N·格兰特（Mark N. Grant）写了一本关于美国音乐评论史的好书，名叫《笔下大师》（Maestros of the Pen） ，我强烈推荐它作为入门读物。对于摇滚乐评论，我认为艾伦·威利斯（Ellen Willis）在《村声》（Village Voice）的专栏文章仍然是我的标杆。在当代音乐评论家中，我喜欢马克·格雷沙姆（Mark Gresham）（古典音乐）和萨莎·弗里尔-琼斯（Sasha Frere-Jones）（流行音乐）。我也喜欢与亚历克斯·罗斯（Alex Ross）和约翰·冯·莱因（John von Rhein）争论。
我也喜欢阅读更多以文学手法解读音乐作品的作品。杰夫·戴尔的《但美丽》（But Beautiful）以诗意、半虚构的 玻利维亚目录 方式审视爵士乐，穿插着关于杜克·艾灵顿和莱斯特·杨等传奇音乐家的故事，并对爵士乐进行了分析。我最喜欢的一些音乐作品也出自小说。我最喜欢的三部小说都用音乐来讲述故事。理查德·鲍尔斯的《我们歌唱的时光》（The Time of Our Singing）以玛丽安·安德森1939年在林肯纪念堂的音乐会为中心，讲述了一个在音乐混血家庭和民权运动本身之间穿插的故事。乔纳森·利瑟姆在《孤独堡垒》（The Fortress of Solitude）中对20世纪70年代音乐的描写优美动人，在近乎新闻式的布鲁克林细节描写和魔幻现实主义之间游走。凯瑟琳 构建患者身份识别与挂号体系 ·戴维斯的《踩着面包的女孩》（The Girl Who Trod on a Loaf）对作曲过程的描述，是我在小说中读到的最好的作品之一。在散文中唤起声音是一项挑战——这是一种翻译行为——我钦佩那些能做好这件事的人。